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Amor a las suecas [artículo] / Lorena Amaro. Las Últimas Noticias (Diario : Santiago, Chile)-- abr. 18, 1993, p. 8-9 (suplemento) retr. Memorias eróticas de un chileno en Suecia [artículo] / Juan Pablo Sutherland. Simpson 7.-- Vol. IV (segundo semestre 1993) p. 239-240 il. .  Lazarillo de Suecia [artículo] / Carlos Olivárez. La Epoca. -- feb. 21, 1993, p. 7 (suplemento) il. . |
Erwin Salinas
La presencia de Ernest
Hemingway en La Habana, Cuba, es irrefutable para un vagamundos. En "La
Bodeguita del Medio" bebo con Roxana Vittier el mojito (ron con menta y
azúcar) que Hemingway bebía. Roxana me dice, con esa sonrisa irónica que me
desconcierta siempre: Bébete un Hemingway especial. (una medida amplia de ron,
un dedo de jugo de toronja, medio limón verde exprimido, batido y servido bien
frío). Mientras bebo el especial observo en las paredes las fotos del Macho-man
con los actores Errol Flynn y Spencer Tracy.
Todos los lugares donde
Hemingway zarandeó son hoy una estación turística. Por ejemplo, Hemingway ocupó
de 1932 a 1939 la habitación 511 en La Habana Vieja, en el hotel Ambos Mundos.
Adivine: esa habitación es un museo.
Por la tarde comenzaron
unos truenos luminosos. Íbamos al museo de Hemingway, en la Finca Vigía, a 15
kilómetros de La Habana, en el barrio de San Francisco de Paula. Alcanzamos a
ingresar al museo antes de un chubasco tropical. Hemingway compró la finca en
1940 y la compartió con su cuarta mujer, Mary Welsh, sus 4 perros y sus 57
gatos. El Museo Hemingway está igual que cuando él la dejó en 1960. Incluye
-además de los descendientes de sus gatos- 9.000 libros, 500 discos de vinilo,
objetos personales, trofeos de caza y su famoso yate El Pilar.
En 1932 un huracán dejó
aislado el barco de Ernesto Hemingway. Gregorio Fuentes, un pescador nacido en
las islas Canarias, lo rescató. En el año 1936 le pidió que se hiciera cargo de
su yate y fuera su guía de pesca.
Durante la II Guerra
Mundial por las cayerías de Cuba, submarinos alemanes torpedeaban los mercantes
norteamericanos que transportaban materias primas para fabricar armamento en
Estados Unidos. Hemingway y Gregorio Fuentes pintaron de negro El Pilar, lo
armaron con una ametralladora y se fueron a cazar submarinos. En el barco
viajaba, entre otros, un radiotelegrafista de la embajada norteamericana. Desde
El Pilar, por radio, avisaban a la aviación americana cuando veían un
submarino.
Al otro día emprendemos
en un taxi un corto viaje a Cojimar, villa marinera, a unos 15 kilómetros de La
Habana, el puerto de amarre de El Pilar. Aquí el escritor conoció a los
pescadores que en botes de remos, con botellas de agua, azúcar y galletas,
salían al mar para pescar con sedal, peces que en ocasiones excedían en tamaño
a sus embarcaciones. Gregorio Fuentes y Ernest Hemingway se sentaban en el bar
La Terraza a mirar el mar y a beber mojito.
"Si usted tiene
suerte puede encontrar a Gregorio Fuentes sentado en el bar fumando un
habano", me dijo un taxista muy chismoso. "Gregorio tiene 104 años y
es parte de nuestro patrimonio nacional, como los Cadillacs de los 50 o El
Malecón de La Habana donde los queridos se besan". Roxana de nuevo sacó su
sonrisa acre.
Llegamos a la Calle Real
y en una esquina está La Terraza de color amarillento.
Entramos, nos sentamos,
miramos el mar. La brisa era fresca, húmeda, evanescente. Le pedimos mojitos a
un garzón mulato.
Aquí estábamos: mirando
el mar y tomando mojito. Se está bien aquí, pensé. Se está bien aquí con Roxana
y su sonrisa mordaz que me descoloca.
Yo estaba seguro de que
aparecería Gregorio Fuentes.
La leyenda dice que
Fuentes es el alter ego del Viejo Santiago, de la novela El Viejo y el Mar. El
mismo ha entregado versiones-mitos: una vez navegaban por Pinar del Río y
vieron a un bote con un viejo y un niño. El longevo luchaba con pez espada
enorme, más grande que su bote. Lo fueron a auxiliar. Cuando se acercaron el
viejo empezó a gritar: "Americano, hijo de puta, váyanse de aquí".
Hemingway le dijo: "No le hagas caso". Cuando se alejaron dijo:
"Voy a escribir un libro sobre esta historia".
De todo se puede dudar.
De lo que no dudo es que el viejo Gregorio conoció a Hemingway mejor que sus 4
esposas.
Años cincuenta. Hemingway
era un superstar. Pero sus obras sufrían el ácido de la crítica. Su editor le
devolvió algún manuscrito impublicable. Mas le gustó la historia de un viejo
cubano y su dramática historia, los 84 días en alta mar obsesionado con atrapar
un pez espada.
En 1952 se publicó en
Life El Viejo y el Mar. Fue un
éxitazo. Los críticos hablaron ahora de un clásico. El Viejo y el Mar ganó el Premio Pulitzer. En 1954, Hemingway
conquistó el premio Nóbel. Esa distinción se la dedicó a los pescadores y la
medalla del premio la depositó ante la Virgen de la Caridad del Cobre, patrona
católica de Cuba.
La última vez que
Gregorio vio Hemingway en 1960 le habría dicho: "Cuide de mi Pilar".
Entonces, volvió a su
patria y se suicidó al año siguiente.
De este suicidio, por
respeto a los muertos, no podemos ya dudar.
Tampoco vacilo en creer
que el escritor, en el testamento, le dejó a Gregorio el yate El Pilar. Creo
que fue un acto de hermandad.
Pero Gregorio no podía
garantizar la seguridad del barco. Dice que habló con Fidel Castro cuando fue a
conocerlo. Lo que es cierto es que al poco tiempo el comandante mandó una grúa
y un camión y se lo llevaron. El barco en el que pescó agujas y "cazó"
submarinos alemanes con Gregorio Fuentes se sienta ahora en la Finca Vigía, en
su patio, entre helechos, árboles de mango y los hijos de sus gatos. Esa es la
verdad.
Nos habíamos bebido
varios mojitos y miramos muchas veces el mar.
Ya estábamos un tanto
cufifos.
Pero Gregorio, mi súper
héroe, aún no aparecía por La Terraza.
El moreno garzón del bar
me sacó abruptamente de mi ingenuidad.
"Gregorio es un
viejo que no sale nunca", me dijo crudamente el moreno, cuando le pregunté
si Gregorio había ya bajado a tomar mojitos y a mirar el mar.
Lo que más me desconcertó
fue la sonrisa de Roxana, tan cubana.
Volvemos a La Habana y en
"El Floridita" libamos, casi por obligación, el Daiquiri. Otra bebida
del gusto de Papa Hemingway.
Crítico y Profesor universitario de Perú.
Omar Pérez Santiago (Santiago de Chile, 1953) acaba de
publicar Nefilim en Alhué y otros relatos sobre la muerte, un libro brutal y
contundente de cuentos sobre la presencia de la muerte. Se trata del horror
metafísico a la muerte, de la muerte real, la muerte simbólica, pero también de
las muertes provocadas por sistemas políticos autoritarios
. Este último elemento resulta poderoso sobre todo en el cuento que da título
al libro ya que se narra bajo formas fantásticas. En todos los relatos el eros
está presente, es decir, amor y muerte están unidos. Muchos de los personajes
pertenecen a la tribu gótica o metal, es por ello que las atmósferas son
también oscuras, pero también sirve para graficar a una generación de ruptura
con los valores positivos de la sociedad conservadora y autoritaria: en una
sociedad en donde imperó la muerte, ésta termina por contaminar y convertirse
en “parte de”: el horror está de moda (como en un film de Kurosawa) porque la
sociedad, las autoridades políticas terminan por actualizarla.
En el prólogo se dice que “A veces la muerte es ausencia de justicia. Un país
cualquiera sin justicia, es un país dominado por la muerte…” (7). Esta idea es
clave ya que el libro está envuelto por lo negro, oscuro y funesto (si cabe el
término). De otro lado, queda en claro la línea política que sigue el libro.
De los nueve relatos que integran el libro, tres se adentran en lo fantástico y
los seis restantes, bajo códigos realistas. En “Los interfectos del Valle de
Elqui”, se narra la ausencia de la mujer amada que provoca un vacío en el
narrador: el recuerdo es más terrible, más aún cuando él la ve en escenas
eróticas por medio del mundo virtual, como un acto de venganza. “Animita de
facebook”, una muerte accidental provoca reacciones disímiles en el grupo de
amigos de la víctima. En el velorio uno de los amigos señala: “Tu muerte no
quedará impune […] Yo personalmente no descansaré hasta saber la verdad. Así
como luchamos para que no quedaran impunes los crímenes de la dictadura” (29).
“Muñeca rota” vuelve con el tema de los desaparecidos en fosas comunes. Años
después una hija recupera los restos óseos de su padre (o lo que queda de él)
en una bandeja de metal. La ausencia del padre genera no solo un vacío afectivo
sino también un trauma en la protagonista pues no puede rehacer su vida
amorosa. En “Ya no abusarás de mí” un parricidio se convierte en objeto de
reflexión sobre la condición humana. “Old Singer” expresa cómo el individuo
termina claudicando en sus ideas, valores, “Vanguardia Veteranos del 70” narra
los viejos sueños de viejos poetas en el fracaso absoluto. Llegamos así a los
tres textos fantásticos.
“Anette Jensen” narra la conversión de una joven intelectual en una diosa de
las misas negras, por la cual, Anette se cobra venganza, sobre todo, de la
traición amorosa, además del desplazamiento simbólico como intelectual frente a
su antiguo novio Stefan. Si bien hay otros elementos que enriquecen el cuento
(el ambiente “estructuralista” del mundo universitario, el poder de los medios
de comunicación), la mujer es representada como ser maldito, vengativo,
integrada al tópico de la mujer monstruo. “Ten más modestia, muerte”, sigue la
línea anterior: nuevamente se narra un rito que busca victimar al antiguo
amante, como forma de cobrarse venganza. Todo indica –al igual que el texto
anterior– que hay una secuencia lógica de causalidad (no comprobada), pero a
diferencia del texto anterior, acá llega la muerte, pero termina llevándose a
otra persona.
Finalmente, “Nefilim en Alhué”, es una pequeña obra maestra. Bajo formas
fantásticas, el autor se vale para narrar una alegoría de los sistemas
dictatoriales autoritarios en Chile [y Latinoamérica]. No se trata solo de una
historia de zombies, aquelarres, rituales satánicos, torturas, crímenes y
violencia [como un film de serie B], sino sobre todo de la ambición del poder
humano que termina por transgredir los valores sociales, morales, de la
sociedad. El nivel alegórico es más que impresionante. No os cuento la línea
argumental, pero si señalo mi fervor incondicional por un tipo de literatura
fantástica que no solo entretenga [lo cual es más que una virtud] sino, además,
sirva para reflexionar sobre nuestra realidad [sospecho que un texto como éste
está fuertemente anclado más acá que allá].
La muerte –como en el prólogo– no es solo ausencia de justicia, sino también
ausencia de memoria (social, histórica). Libros como Nefilim en Alhué y otros
relatos sobre la muerte, inducen al lector, no al olvido, a la mera “evasión”,
sino a la memoria. He ahí su principal virtud.
* * *
Elton Honores: Investigador, crítico literario y
profesor universitario. Egresado de la Maestría en Literatura por la
Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Su principal campo de investigación
es la literatura fantástica. Publica y participa como ponente en diversos
medios y eventos académicos nacionales e internacionales. Ha publicado: Mundos
imposibles. Lo fantástico en la narrativa peruana (Lima: Cuerpo de la Metáfora
Editores, 2010. 255 pp.). Es coantologador de Los que moran en las sombras.
Asedios al vampiro en la narrativa peruana (Lima: El lamparero alucinado, 2010.
276 pp.) y Coordinador de Lo fantástico en Hispanoamérica (Lima: Cuerpo de la
Metáfora, 2011. 291 pp.).
"No
conoceré el miedo. El miedo mata la mente. El miedo es el pequeño mal que
conduce a la destrucción total. Afrontaré mi miedo. Permitiré que pase sobre mí
y a través de mí. Y cuando haya pasado, giraré mi ojo interior para escrutar su
camino. Allí por donde mi miedo haya pasado ya no quedará nada, sólo estaré
yo." –
"Letanía
Bene Gesserit contra el Miedo"
Dune 1965 Frank Herbert
La escritura, generalmente retratada como esencia vital, como esencia fundamental de la cultura, pero también como enfermedad y, finalmente de la enfermedad a la muerte, tal como lo afirma Bolaño en enfermedad + literatura = enfermedad. Sin ir más lejos recuerdo que caí al psicólogo por haber escrito un diario de vida, en realidad, por la lectura de mi madre hacia singulares pero cotidianas experiencias, mis miedos (mis escritos) se transformaron repentinamente en enfermedad, lo que en un principio fue un bloqueo, una tranca frente al papel, pero que, favorablemente, en un futuro se tradujo en poesía, el terror hoy está en todos lados, gracias al uso del internet, lo encontramos en notas de Facebook o entradas de blog, como un grito de ayuda al ciberespacio y sus lectores incógnitos. Hoy en día las amenazas de muerte son grabadas en celular, el miedo se presenta, por ejemplo, bajo una mesa en un jardín de párvulos de Tijuana o en La Legua, mientras la profesora canta una canción del dinosaurio rosado Barney y las balas de narcos y policías silban por las ventanas. El miedo es descrito rápidamente como estado de ánimo, transformados en twitteos, Incluso el más antiguo, el miedo a tener los dientes tan amarillos como la misma muerte, o sea, a envejecer y en resumen morir, proceso detenido en una foto de unos 20 años atrás -siempre jóvenes en un mundo virtual-.
El terror,
la primera palabra que leemos en el título del libro es la esencia suprema del
miedo, el terror a un monstruo innombrable, como salido de un cuento del
escritor norteamericano Lovecraft, que, sorpresivamente, en un giro, es la
propia raza humana o el futuro decadente de ésta. Miedos terrenales y miedo a
lo desconocido, de ambos podemos leer en el libro de Omar Pérez Santiago, miedo a
la naturaleza, el miedo a los seres extraterrestres, pero también a terrestres
que habitan nuestros pueblos (todos miedos a lo desconocido, al menos yo no sé
cómo piensa un director de Monsanto o cuando vendrá el próximo terremoto),
monstruos cercanos que envenenan nuestras periferias, colocan barreras y
apresan el cuerpo en cárceles, la mente en escuelas y universidades, tal como
en la novela “Ayer” de Juan Emar, el miedo conservador a lo nuevo, a lo
diferente, el miedo que nos acecha desde el poder cruzando la Alameda y
acercándose a la Moneda , el miedo al cuco, al hombre de arena, al viejo del
saco -que son siempre el mismo-.
En un
cuento del siglo XIX ; “El Hombre de Arena” de Hoffmann; su novia
“Clara” representa la racionalidad, trata de quitarle peso a los miedos
del joven protagonista, es tu imaginación -le dice-, son
tus traumas de niñez, pero qué sucede cuando esos miedos se acercan desde
la propia historia descarnada, desde las calles, desde la familia, esos miedos,
así como en la Alemania del siglo XIX, así como en el pasado y presente
de este país legado de Pinochet, en el cual el autor se presenta como testigo,
finalmente desde los vicios de la propia sociedad, como Aleister el
nigromante, el enemigo “familiar” del cuento que le da nombre al libro y
que presentamos el día de hoy Nefilim en Alhué y
otros relatos sobre la muerte, personaje macabro que actúa -
impunemente - con sus zombis extraterrestres, que, paralelamente, fuera del
libro intentan el día de hoy colocar una cárcel, en el pueblito, destruyendo la
vida (al menos como sus habitantes la conciben) de manera impune, de forma
secreta, ofuscada, pero, tristemente, evidente .
El miedo es
un sentimiento primario, le permite al soldado actuar con rapidez, el miedo se
convierte en un factor eficaz para la supervivencia, nos mantiene alertas, sin
embargo, lo importante es no quedar paralizados en el terror, lo importante es romper
nuestros temores, salir a la calle, hacer dedo en la avenida de la muerte –en
la que un personaje del libro termina- . Omar Pérez nos presenta un catálogo de
cucos, un catálogo de sospechas, que, aunque lleno de invocaciones mitológicas
y evocaciones folclóricas de la cultura popular Latinoamericana, se encuentran
a la vuelta de la esquina, acechándonos, unos cuentos que están llenos de
sangre, drogas, sexo y rock and roll, un libro con banda sonora donde la sangre
salta al ritmo del Agro Metal de Korn, donde una misa negra se lleva a cabo con
un fondo Death Metal, donde pasamos las penas con Only You de los Platters o
donde los poetas fracasados de los ‘70 ceban vino al ritmo de Janis Joplin.
Lo
importante como buenos lectores o detectives -que puede ser lo mismo- y a lo
que se nos invita, aparte del placer de la lectura, es a identificar al
asesino, a la ausencia de justicia como dice el prólogo, a que los
cadáveres no queden apilados en las calles como árboles de Navidad. La
invitación -como dije- puede ser divertirse, pero también estar alertas. La
invitación de leer Nefilim en Alhué es la de ir a la esquina
y descubrir al asesino.
He tenido la suerte de leer casi todo lo que ha
escrito y hace unos pocos años -en el marco de una Feria del Libro de Santiago-
participe en la presentación de su ensayo Escritores de la
Guerra. De modo que ahora, en esta última semana, mientras leía el
volumen de cuentos que bautizamos esta noche he podido cavilar sobre un hecho
esencial: los temas sobre los cuales hemos conversado con Pancho a lo largo de
estas tres décadas, están aquí, las obsesiones, los fantasmas, los demonios que
asedian a un escritor regresan inevitablemente a visitarlo. Es el eterno
retorno a imágenes y situaciones que vivimos pero que ahora, en el lenguaje,
emergen rodeadas de un aura especial, irradiando colores y facetas desconocidas.
Reaparecen con mayor fuerza, con toda su pasión a decir: No quieran ignorarnos,
porque todo ésta vivo.
El volumen de cuentos, que aparece bajo el
sello de Mago editores, lleva por título Nefilim en Alhué, y ya desde la
primera página Omar Pérez Santiago deja constancia de la intensidad y la
eficacia de su prosa. En un lenguaje vital, conciso y directo, con frases
cortas a lo Hemingway y sin quitarle el poto a la jeringa porque el tema así lo
requiere nos ofrece un relato que pinta de modo implacable las condiciones de
vida de seres que quizá puedan parecernos difíciles de identificar, con algo
de aliens, pero que sin embargo reflejan en sus motivaciones, su
lenguaje y sus búsquedas a la mayoría de la gente de este pueblo. Perfectamente
podrían ser nuestros vecinos, amigos o parientes. La angustia existencial, el
descarnado erotismo y la falta de horizonte son una característica de todos
aquellos que no son y nunca serán, winners en el país de hoy.
Si estos cuentos aparecieran bajo la firma de Charles
Bukowski seguramente a nadie llamaría la atención: sería normal. Sin ir tan
lejos pienso en otro escritor chileno -Armando Méndez Carrasco que en su novela
Chicago Chico despliega personajes y situaciones en una ciudad casi
esperpéntica, vidas asediadas y limítrofes. Una novela conocida solo por
“entendidos” que paso casi desapercibida pero sin embargo hoy se re-edita y se
descubre como un verdadero valor de las letras nacionales, porque la remilgada
crítica de la época prefería destacar a un José Donoso o un Jorge Edwards.
Como decía los tiempos han cambiado y hoy nos
encontramos a mitad de camino rumbo a territorios desconocidos y palabras como
neoliberal, globalización, cibernética, chateo, facebook, twittear y realidad
virtual se han vuelto inevitables para mencionar nuestras actividades
cotidianas. El país también ha cambiado y a raíz del Boom económico mucho se
miran al espejo y casi no se reconocen en esta nueva imagen de jaguares
latinoamericanos. Sin embargo allí afuera, en las calles campea la delincuencia,
el abuso, un odio latente que se expresa en las aulas estudiantiles, si hasta
conducir un vehículo resulta mucho más peligroso, el lenguaje citadino también
se ha subvertido, surgen nuevos vocablos, antes se decía gañan, roto, hoy es el
chanta, el flaite. Y Santiago ha perdido ese aire pechoño y provinciano que
tenía y se ha vuelto una urbe cosmopolita, basta con asomarse cualquier día a
la Plaza de Armas para encontrarse con toda laya de extranjeros. Y esto
significa que lo periférico, lo aledaño ha devenido el centro y por ende no nos
debe extrañar que surjan nuevos personajes y se mencionen lugares
inverosímiles, que un estudiante mapuche conozca por el chat a una chica
aymará y muy luego tiren bajo las estrellas en un lugar tan ajeno a la
literatura como Combarbala.
Y para recordarnos como es nuestro pueblo y las cosas
que aquí han sucedido antes de convertirnos en este paraíso plástico viajando
exitosamente rumbo al futuro ahí nos entrega el último relato, el que da título
al libro: Nefilim en Alhue
Y Alhué es un pueblo de demonios, de fantasmas,
de seres que no trepidan en causar daño. En Alhué eso es normal, y por tanto un
tío cualquiera puede deshacerse de su familia, torturar a la sobrina, dejar
cadáveres tirados en las calles, o retirar cadáveres del cementerio. Tiene un
poder inaudito y lo utiliza para dejar claro a los semejantes que en Alhué no
existe otra justicia que aquella que detentan quienes siempre han tenido un
buen pasar. Sería una injusticia hacerle justicia a los que siempre la pasan
mal.
Otra característica de los tiempos que vivimos
es que ha desaparecido el concepto de prójimo. Hoy gana el winner, el más
fuerte, aquel que ésta dispuesto a pasar por encima del débil. Hoy día estamos
dejando ser humanos pa5ra convertirnos en seres de éxito en un Alhué que
dirigido por los nefilim se ha internado en los pantanos de la ignominia.
De todo esto da cuenta el excelente volumen de
cuentos de Omar Pérez Santiago.
La Chascona, Santiago. Chile
Junio 2011
La segunda sorpresa fue la lectura del libro mismo. Y cuando
ustedes hagan la suya, no tengo dudas que también serán sorprendidos como lo
fui yo. En estos relatos, Pérez Santiago se enfrenta sin ningún empacho, desde
el mero comienzo, de la manera más frontal posible, con el quizás más prístino
e incansablemente recidivo sujet de todas las literaturas
habidas y por haber. Me refiero a Thánatos –en este caso más exactamente a su
brazo femenino, a Ker, la vieja señora amante de los finales sangrientos- y por
ende, me estoy refiriendo también a Eros, su alter ego, tan viejo y
tan activo como ella. En la lectura de este libro volvemos a ser testigos del
convulso pas de deux con que ellos nos fascinan y aterran
desde mucho antes que el mundo se nos revelara como redondo.
Pero a diferencia del trato casi siempre estetizante con que
a lo largo de los siglos, innúmeros otros autores se han ocupado de este
incansable par de veteranos, Omar Pérez Santiago, al echar mano de los
servicios poéticos del par, renuncia aquí a cualquier compromiso elíptico en su
mención o en su utilización. La línea narrativa que cruza los diez cuentos de
su libro está trazada con sangre pura, sin aditamentos saborizantes ni
aromatizantes. El autor nos muestra la perenne laboriosidad de las Keres en vivo
y en directo, sin los filtros de algún piadoso y pudoroso tropo literario, sin
luces indirectas ni bronces con sordina. Nada de eso. Lo que nos hace ver
no son las imágenes diferidas de escenas y escenografías de las teatralidades
de una Catrala folklórica, lejana y en tercera persona, sino las de la vieja y
siempre joven dueña de la guadaña violenta, en cuerpo desnudo y presente, al
alcance de nuestra mano y nosotros de la suya.
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Junto a
ella, decíamos, también Eros cumple con lo que le es menester, pero en las
páginas de Pérez Santiago en ningún momento, ni por asomo, él se nos aparece
en sus rubicundas formas infantiles de querubín arquero renacentista
flechando a una Psique etérea y enamorada con saetas enmieladas, sino en la
imagen directa de una bragueta abierta, con todas sus frustraciones a la
vista, en bruta cacería mayor, en búsqueda de un improbable desahogo a través
de la libación de flores angustiadas que, en todos los casos, resultarán ser
venenosas y carnívoras. |
Omar Pérez Santiago en sus relatos obliga a la muerte y al
sexo a ofrecernos una danza macabra, sin ningún propósito evangelizador de
belleza, ni mucho menos con la intención de provocar agrado. Es un baile en el
centro del séptimo círculo, bajo haces de luz negra. Es la banda sonora de una
película porno. Es la estridencia sorda de ventosidades ginecológicas con
chorreos proctológicos que explotan en primer plano. Es el frenesí orgásmico de
eyaculaciones de esperma, sangre, moco y baba que apuntan a nuestro rostro.
Pérez Santiago ha hilvanado estos relatos con la plena potestad y toda la
sórdida relojería de un hechor minucioso. Sus cuentos ocurren al interior de un
lenguaje no pocas veces de dura y difícil digestión. Ello están estructurados
como escenas de un treatment cinematográfico, y así también es
como se leen: como un preguión de George Romero o John Carpenter, con generosos
aportes lúbricos de Marco Ferreri.
Los nefilim de Omar Pérez Santiago no son
maléficos gigantes celestiales, sino los reflejos de nosotros mismos mirándonos
desde los espejos deformantes de esta feria de compra y venta de almas y
vanidades en que ha devenido esta modernidad nuestra. Pérez Santiago cumple con
estos designios suyos de llamado de atención sobre la parte oscurita de este
muy burgués orden de cosas, sin dar pausas de aliento al lector. Desde “Los
interfectos del Valle del Elqui”, el primer cuento de esta selección, hasta
“Nefilim en Alhué”, el último, el tempo de lectura es un crescendo
molto que culmina literalmente con un terremoto grado 8,9 en la escala
Richter. Después, el silencio espectral que sucede a los aquelarres.
Esta, su voluntad de obligarnos a mirarnos en nuestras
insanas oquedades de zombis con RUT, tarjeta Bip y derecho a voto, queda
manifiesta desde los mismos epígrafes que Pérez Santiago ha seleccionado y
montado con singular acierto al comienzo de cada narración, como anzuelos de un
espinel que captura nuestro interés y no lo suelta desde el inicio hasta el
final. Igualmente no puede dejar de mencionarse, como un especial valor
agregado al libro que hoy presentamos, el título que Omar Pérez Santiago escogió
para él. Porque “Alhué” no es solamente la arena de Walpurgis donde, bajo la
dirección de Osiris Bascuñán, tiene lugar la gran parada final de los muertos
que marchan por docenas en sus páginas. Es además una más que justa reverencia
al “Alhué” primigenio del maestro González Vera y una sugerente invitación a
releerlo.
Creo que la mejor presentación de un libro es la que realiza
él mismo ante su lector, sin la torpeza interpretativa de intermediarios que,
como el que habla, con seguridad sólo ha logrado percibir una pequeña parte de
lo que él ofrece. Y en este caso de los nefilim de Omar Pérez
Santiago, me atrevo a asegurar, que tal oferta no es menor.
La Chascona, Santiago, 8 junio del 2011
Por Alejandro Lavquén
Nefilim en Alhué (MAGO Editores). De Omar Pérez Santiago. Se trata de un conjunto de cuentos de buena factura e imaginación, cuya temática –la muerte- es tratada con sentimientos que van desde el dolor hasta la grosería, pasando por el miedo y el desprecio, según fuese la circunstancia. Entre tanto desgarro, Pérez Santiago incluso se da tiempo para filosofar sobre la literatura y la vida, como ocurre en el cuento Anette Jensen. El autor nos pone ante sucesos muy contemporáneos dentro del modo de vida de sus personajes. Las historias nos hablan de la sociedad actual y sus trastornos, donde los protagonistas, a pesar de la oscuridad de algunos de ellos, son reconocibles en nuestra cotidianidad, reconocibles en nuestro vecindario, en los anhelos, logros y frustraciones de muchos. En los relatos también está presente el humor, incluso en momentos trágicos, o cuando el autor se burla de sus pares. El cuento que da el título al libro es un relato de terror, de zombis, de asesinos, donde el fantasma de la dictadura, en su dimensión más macabra, personificada en la tortura, se hace presente.
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Pablo Lacroix, performance  |
 |
| Cortometraje de terror. de Miriam Jaque. El Diablo en Alhué |
Omar Pérez Santiago: Asesinato en Copenhague y otros cuentos
Editorial Mago. Santiago, 2021.
En la última semana estuve leyendo a Omar Pérez Santiago
(1953) un autor chileno que ha transitado por la novela, el cuento, las
crónicas y los libretos de cine y teatro. También es traductor de poetas suecos
y daneses, como el Premio Nobel de Literatura Tomas Tranströmer.
El libro “Asesinato en Copenhague y otros cuentos” presenta
cuatro buenas e interesantes historias, de las que quiero destacar el cuento
largo que da título al volumen. Nos parece una lograda e inquietante historia
policial, protagonizada por Klaus Klausen, jefe de la Brigada de Homicidios de
la Policía de Copenhague, quien tiene una novia de origen chileno cuyos padres
han sido víctimas de la dictadura de Pinochet.
Klausen es descrito como un hombre “casado con el trabajo
policíaco, emocionalmente comprometido con resolver crímenes”. Su especialidad
es construir acertados perfiles sobre los hábitos y conductas de los
criminales, lo que le lleva a oportunas deducciones. Construye narraciones de
los casos que investiga y reconoce que la ficción permite entender los asuntos
humanos.
En el cuento investiga la desaparición de una periodista y
en el transcurso de la investigación llega a enfrentarse con Jason Jensen “un
famosillo de medio pelo”, dueño de un submarino, que termina detenido luego de
los elaborados raciocinios del policía.
Lo interesante de este cuento, aparte de las características
del protagonista, es qué a través de su desempeño, Pérez Santiago desarrolla
una descripción minuciosa del asesinato mientras mantiene al lector en el mismo
plano del investigador. El relato tiene una sobriedad o distancia narrativa que
va a la par con la racionalidad del policía y la fría descripción de su crimen
que finalmente termina haciendo el asesino.
Klausen, quien se considera a sí mismo solo un funcionario
que cumple una labor policial, nos parece un personaje con las características
ideales para reaparecer en otros cuentos o novelas, cosa que desde luego es uno
de los méritos de su autor.
Reinaldo Edmundo
Marchant.
Revista Archivos del Sur, Buenos Aires, Argentina.
Uno de los libros potentes de la gran Colección Escritores
Chilenos y Latinoamericanos, de Editorial Mago, es el volumen “Asesinato en
Copenhague y otros cuentos”, de Omar Pérez Santiago.
Desde un comienzo llama la atención el sugerente
título y la impronta particular para desarrollar estos relatos. El autor
selecciona las palabras con bisturí y les otorga un significado distinto al que
usualmente vemos en el panorama de las letras.
En efecto, la clave se halla en descubrir que esta singular
obra literaria posee características distintas con respecto a otras
publicaciones nacionales, a veces tan obvias, sin sangre y hasta pueriles.
La trama de cada historia ocurre en la mítica Suecia y vieja
Europa, donde Pérez Santiago recaló como exiliado.
Impera una simbiosis de narrativa negra y policial, adosado
con chispeantes zarpazos de buena prosa, diálogos directos y una eficiente
economía de lenguaje.
También está la producción de Julia, nativa chilena exhausta
de una tórrida vida amorosa, que emprende vuelo hacia Sudamérica, puntualmente
a Paraguay, donde estrechará vínculos con patéticos nazis.
En rigor, la obra consta de cuatro concentradas historias:
Bergman y Catrina en la isla del Faro; Una bonita Alien en Ginebra; Julia y el
huevo de la serpiente; y Asesinato en Copenhague, que lleva el título del
libro.
Si la literatura es el arte cuya finalidad es la expresión
de la belleza por medio del lenguaje, Omar Pérez Santiago se afana en inventar
con su particular estilo estos mundos de ficción aunque los hechos hayan
acontecido a quemarropa. En castellano castizo, crea esa literatura que se
espera y añora, y nos saca de la abulia con puñetazos de humor.
Un buen libro leído con alegría en medio del quemante
calor capitalino.
Santiago de Chile
Reinaldo Edmundo Marchant es un escritor
chileno autor de numerosos libros, ejerció cargos diplomáticos, fue Presidente
de la Sociedad de Escritores de Chile
RELATOS DE SAN JOAQUÍN. Por Pérez Santiago. Revista Off The
Record, septiembre 2021
Durante el mes de Julio 2021, como parte mis tareas
literarias, dirigí un taller vía zoom y whatsapp sobre memoria y literatura,
con el apoyo del Centro Cultural San Joaquín, uno de los más creativos centros
culturales guiado por Jonny Labra y la organización Santiago es de Todos.
La pandemia no nos detuvo.
Las talleristas, mayormente mujeres, (las que hoy marcan el
mundo) escribieron atrayentes historias sobre significativos vecinos de San
Joaquín. Los pilares o los protagonistas de la historia, vivos retratos o gente
significativa de la comunidad.
Así es.
Los humanos inyectamos en nuestros relatos lo que hemos
conocido, lo que hemos vivido. Cada generación aporta una imagen del mundo
creada por su experiencia. La literatura es, pues, el punto de vista que elige
el escritor. La literatura, querámoslo o no, es siempre vivencial.
Si nos extraviamos cuando niños, nadie olvida que se
extravió. Y nadie conoce mejor la angustia del extravío que el niño que lo
sufrió. Son cicatrices intransferibles, que solo el niño que lo vivió las puede
conservar y comunicar. Y por eso, el relato de ese extravío, o hecho vivencial,
puede tomar diversos caminos. No siempre todo es claro o nítido. Ese es el
campo de la narrativa y la memoria. Es la libertad creativa (derecho sagrado
que se debe preservar en la Constitución, ley fundamental de la República).
Es libre.
Y así, esos recuerdos vivenciales, configuran ese
anecdotario que constituye el patrimonio o la memoria de una comunidad.
Hay mucha gente, como los vecinos de San Joaquín, que
escriben y bien y son originales.
El taller de San Joaquín tuvo dos resultados concretos y
luminosos.
El primer logro fue la amistad cívica del grupo, un equipo
de personas deseosas de mejorar su capacidad de contar historias. Es un logro,
los grupos literarios comunitarios nunca se deben menospreciar, tienen una gran
potencia.
El segundo logro o resultado fue una antología, Relatos de
San Joaquín, una bella antología de historias muy auténticas y de muy fina
calidad literaria, que se llevará a libro.
Carolina Jara escribe una grata remembranza de su vecino
Tennyson Ferrada, un actor muy famoso, y que cuando ella era niña lo fue a
entrevistar para una tarea del colegio.
Andrea Paz Olivares comienza escribiendo sobre su querida
abuela, pero muy pronto la historia familiar se convirtió en una grata historia
del barrio, la villa Armanda Harbin.
Iris Valenzuela ha escrito un texto de prosa poética, donde
rememora sus miedos de niña, sobre las cosas tétricas que se contaban del
entonces oscuro Callejón Ovalle.
Carlos Osorio sabe que los deportes también se viven en la
literatura. Cuenta la historia de un talentoso joven y vecino, Gustavo Alarcón,
un esgrimista eximio de solo 22 años. Además, Osorio ha escrito una emotiva
crónica sobre la infancia del gran futbolista y vecino, Arturo Vidal.
Una sorpresa y un aporte especial es la española Eloísa Alba
García, que desde España participó activamente en el taller y ha escrito un
imaginado cuento de un bandolero, y los deseos de los protagonistas de venir a
Chile y conocer San Joaquín.
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Patricia
Espinosa
Las Últimas Noticias. 31 de Enero al 21 de Febrero de 2014
Salvador Allende aparece en Santiago de Chile a cuarenta
años del golpe militar. Ese suceso da lugar a la ucronía Allende, el
retorno, de Omar Pérez Santiago, una novela temáticamente atractiva,
ya que el ex presidente aparece convertido en una suerte de hipster que causa estragos
con sus lentes gruesos y estilo de vestir retro, al punto de verse involucrado
en una intensa historia de amor con una chica alternativa.
El punto de quiebre que separa la realidad histórica de la
ficcional corresponde al momento posterior al bombardeo de La Moneda. La imagen
del palacio de gobierno en medio de “humo, grietas y escombros” es el único
recuerdo que posee el personaje cuando llega al siglo veintiuno. Con
posterioridad, a través de internet, Allende se informará de que murió esa
mañana de septiembre de 1973, siendo una de las primeras víctimas de la masacre
que los militares golpistas recién empezaban a ejecutar. Respecto al pasado
anterior al Golpe, su memoria sólo recuperará algunos amigos, su pasión por el
tango y el cariño por su perro de la casa de Tomás Moro.
Para los actuales habitantes de Santiago, el protagonista no
es más que una copia del Salvador Allende original, que genera simpatías más
que sorpresa. El desencanto que producen en el personaje los cambios urbanos y
el hecho de ser un anónimo son experimentados con tristeza, pero con bastante
pragmatismo. El Allende del presente no queda precisamente en shock y ni
siquiera se le cruza por la cabeza buscar a sus descendientes; al contrario,
asume con extrema facilidad las transformaciones que le trae el nuevo siglo. A
pesar de sentirse hostigado por difusas voces internas, se conforma con su
nuevo destino y se dispone a vivir como un chileno medio, desvinculado de la
política y privilegiando la vida familiar.
La narración no propone una razón clara que justifique el
motivo del viaje temporal de Salvador Allende. Sin embargo, se insinúa que el
personaje puede ser víctima de determinada entidad maléfica o poder secreto
relacionado con algún tipo de experimento yanqui o un androide de origen
desconocido; incluso puede ser un fantasma o el doble del que habitó La Moneda.
Un Allende ingenuo y estrafalario circula por estas páginas,
protagonizando situaciones insólitas. Un hecho para remarcar es que su polola
queda embarazada y, al parecer, para el narrador, la figura presidencial se
completaría con un varoncito que llevara su mismo nombre; no hay que olvidar
que él sólo había sido padre de mujeres. La secuencia en que Allende trabaja
como mozo en una fuente de soda concurrida por jóvenes onderos, quienes lo
reciben con bastante entusiasmo, no deja de ser interesante, sobre todo porque
nos lo muestra dedicado a transformar un lugar decadente en un moderno negocio,
fijándose incluso en la decoración del sitio.
En esta novela claramente subyace el ánimo de modernizar el
retrato del ex presidente desde la complicidad ideológica. Mediante un estilo
simple y candoroso, su figura mítica sobrevive para confrontarse con su imagen
de icono pop. Más allá de la ausencia de una motivación que justifique la
trama, Omar Pérez Santiago consigue con extrema sencillez ingresar, desde una
vertiente paródica, a la ferocidad de la tragedia que cruza la biografía del ex
presidente Salvador Allende.
Soledad Vignolo.
Salvador Allende resucita o algo así, en un Santiago de
Chile que se alejó cuarenta años del golpe militar. Ahí nace esta ucronía de
Omar Pérez Santiago, que ubica al ex presidente en una nueva realidad, y lo
transforma en un hipster atractivo que puede enamorar jovencitas con sus lentes
de marcos gruesos
El único recuerdo que acompaña al personaje cuando llega a
este siglo es imagen del palacio de gobierno en medio de «humo, grietas y
escombros», y ahí se produce un giro en la novela que va a cambiar la mirada
del protagonista. Allende se entera por internet, que él murió esa mañana de
septiembre de 1973, como víctima del golpe militar, ese golpe que lo transmutó
y de su pasado, de su vida anterior, vuelven a él nombres de amigos, los tangos
y el amor de su mascota.
En Santiago, Allende es creído imitador, casi una
morisqueta del destino que les trae a Salvador en la imagen de este simpático
viejo parecido el prócer. Para el protagonista, el mundo nuevo que lo rodea lo
entristece, pero a pesar de no comprender que la gente no crea en él como tal,
es práctivo y consigue sobrellevarlo. No busca a sus hijos, no pretende
incorporarse a sus vidas, por el contrario comienza una nueva vida en este
nuevo siglo. Vive como cualquier chileno, a pesar de su mente inquiriéndolo, no
entra en política y si pretende una vida cotidiana. No hay motivo concreto
para que el tiempo nos haya devuelto a Salvador Allende, aunque deja entrever
una maléfica cuestión yanqui que puede haberlo suscitado. El autor nos regala
un Allende inocente, lleno de vivencias raras, un tanto incongruente, que le
aporta encanto, su novia embarazada de un varón, como si eso significara
descendencia digna, puede ser cuestionada, pero es rico ver como va tomando
cuerpo este viejo que transformó Chile y ahora lo hace en una empresa de soda,
incluso con una onda que el propio Allende no tuvo.
En la novela, la ideología subyace siempre y hasta hay un
intento de revalorizar su figura, buscando una especie de aggiornamiento, de
mito a marca pop, Allende, el retorno es una parodia trágica, en tono liviano,
que deja entrever la fuerte historia del ex presidente Salvador Allende en la
pluma de Omar Pérez Santiago.
La trama, a mi juicio, podría haberse justificado con otra
claridad, pero es atractivo pensar en estas posibilidades temporales, en la
cabeza flexible de un hombre que trasciende épocas y en el reconocimiento que
significa esta historia.
domingo, noviembre 29, 2020
Allende vuelve 40 años después del golpe militar, vuelve en
marzo del 2013 y ya hace frío en Santiago. El invierno se avecina a pasos
apresurados y ese frío puede ser una metáfora de que nada será fácil, como
nunca lo fue en su vida tampoco. Una vida comprometida políticamente, azarosa
privadamente.
Él quiere recordar el pasado, recorre los lugares habituales
que él conoció y que compartió con sus amigos más cercanos. Busca pero ya nada
existe. Es otra realidad. Tiene un poco de nostalgia pero no es un melancólico,
no se deprime. Al contrario. Lo asume.
Rescata, si, lo mejor de la época que le tocó vivir y lo
incorpora a la vida contemporánea de Chile. Por esto es un hipster. Allende, el
personaje del libro, tiene calidez humana, es bondadoso. Hace uso de su capital
cultural y de su inteligencia emocional para adaptarse a los nuevos tiempos,
para orientarse en la nueva realidad. Es como un etnógrafo que debe reconocer
el terreno; la ciudad no le es ajena. El personaje conecta tiempos históricos
en su persona.
Vuelve, vuelve como lo hicieron los exiliados políticos
chilenos, intentando recuperar el tiempo histórico que ya no volverá, que
pueden reconocer parte de su historia en el Chile actual, pero que sin embargo
se sienten fuera. Nada es igual. Como el Allende de la novela, los exiliados no
son nadie en la nueva realidad.
Allende se conecta con los jóvenes estudiantes que están
protestando. Pero no se logra la conexión política histórica. No se produce la
síntesis. El movimiento estudiantil se frustra en sus aspiraciones.
Allende tiene miedo de quedarse solo de nuevo, como en
septiembre de 1973. ¿Dónde estaban los allendistas, los dirigentes de los
partidos de izquierda de la Unidad Popular?
Y el epílogo del libro es triste, hay algo trágico, el hijo
que espera se pierde. No hay descendencia política. El allendismo se acaba.
Allende muerto de nuevo, muchas veces muerto, muchas veces
en el recuerdo. Allende vuelve, pero es una paso fugaz, no se queda, pasa como
queriendo hacernos recordar que la historia es importante, y la hacemos los
seres humanos.
Vendrán otros, seguirá la historia, y él se quedará allí, en
éste libro que también tiene algo de bondadoso, de generoso.
Enrique Pérez Arias, 2015
domingo, noviembre 03, 2013
Reinaldo Carreño Campos
“Allende le tomó el rosto con las manos y le besó sus
labios, rosa adorable. Besó en el momento oportuno. Imposible resistirse. Ella
colocó las manos sobre los hombros que olían a humedad. Por un instante pareció
que todo se movía en la habitación, parecían olas, raíces, navajas, dos astros
que caen en el tiempo”.
En aquel tiempo en que medio gobernaba el compañero
Allende, no todo era miel sobre hojuelas. En esa Escuela de Ciencias Políticas
y Administrativas de la Universidad de Chile, que hoy es la casa de los
comandantes en jefe de Carabineros de Chile, quien sabe hasta cuando, no toda
la gente de izquierda era muy estudiosa.
Pero él era una excepción, estudiaba y hacía política. Yo
le tenía, confianza y respeto, era una persona consecuente, lo que ya era
bastante. Llegó el 11 de septiembre y muchas cosas pasaron. Con el tiempo él se
fue al exilio externo a Suecia y luego a España. Yo recibí una beca obligatoria
-que desde luego no pude rechazar- de exilio interno, diáspora en mi propio
país. Ambos sufrimos segregación. Cada uno sobrevivió como pudo. Ambos amamos,
procreamos, gozamos y sufrimos.
Quizás por soledad más que por vocación, que no lo sé.
Quizás por ese afán irrefrenable de decir algunas cosas con claridad de modo
que algunos no se den cuenta, que tampoco lo sé. Lo cierto es que ambos nos
hicimos escritores, un poco a medio tiempo digamos. Escritores de distinto
cuño. Él más al comic y al cuento, yo más al ensayo y la poesía. Pero
escritores al fin. Digo yo. Hijos de dos exilios distintos.
Y he aquí que nos sorprende a todos en este Chile re -
unido, mientras las alamedas intentan ensancharse, con esta audaz
novelacuentohistorieta, de calidad y originalidad indudable, sobre el retorno
del compañero Allende. Estupenda idea teológica sin duda. Como aquel otro
señor, el compañero también venció a la muerte. Claro que todo esto en forma
literaria, a no confundirse.
Disfruté la lectura, la releí. Me sentí orgulloso de mi
compañero de universidad. Aun tenemos patria ciudadanos. Con delicada maestría
el libro nos va mostrando los principales hitos del compañero Allende: hijo de
Valparaíso, fundador del Partido Socialista, sus hijas, orador nato, amante
exquisito, burgués, líder, bronce eterno.
Y además relata una historia propia, nueva, pujante, una
novela dentro de una historia.
Como en la novela de Dostoyevski nos
preguntamos: ¿Qué diría o haría el compañero Salvador si de verdad volviera a
nuestro país?
Por lo mismo le dije le dije en la Primavera del
Libro hace unos días: “Tienes que sacar muchos más Allende El Retorno, como la
Marcela Paz con su Papelucho. Como Goscinny y Uderzo en Asterix y Obelix.
Quiero que Allende viaje a Punta Arenas, que camine por
Antofagasta, que navegue por Internet. Que tome Terremoto en La Piojera. Que
expropie las cabritas de los cines. Que retorne el mar para los chilenos, ese
que tanto defendió. Que saque tarjeta en La Polar. Que compre en Costanera
Center. Que hable de nuevo en Radio Magallanes on-line.
Quiero más Allende.
Nos hace falta.
Gracias Omar Pérez Santiago por habernos traído de vuelta
al compañero presidente.
Reinaldo Carreño Campos
Aldo Astete Cuadra
. . . . . . .
"Allende el retorno”, (Aura Latina/ Cinosargo) es una novela interesante que plantea el desarraigo y la asimilación de situaciones, completamente insospechadas, por uno de los personajes históricos más reconocidos de nuestro país, como imagen o ícono incluso, por sobre su personalidad íntima.
Quizás exista alguna alegoría con la situación que vivieron, una buena porción de chilenos en el exilio, tal vez realiza una crítica al sistema y a las características de éste, que todos asumimos obedientemente. En definitiva, Allende el retorno es un espejo que nos refleja, obligándonos a preguntarnos ¿Cómo estamos después de 40 años y qué hubiera pensado nuestro Compañero Presidente, si estuviera aún entre nosotros?
Omar Pérez Santiago recrea una personalidad puesta a prueba ante la incomprensión, el prejuicio y la indefinición, a un Allende que tendrá que encontrarse y continuar su vida de la manera más normal posible, asumiendo lo sucedido en su vida y en la historia, asumiéndose en una situación incomprensible e imposible de modificar.
Sin lugar a dudas Allende el retorno es una novela que entretiene, y que nos hace reflexionar, un texto que no dejará indiferente a sus lectores."
"Mi padre [...] solía decir que los artistas mienten para decir la verdad
mientras que los políticos mienten para ocultarla". (V de Vendetta)
Hoy tengo cinco minutos para hablar de un libro que en si contiene dos mundos, dos grandes hombres y también parte de la historia latinoamericana, ¿qué ocurriría si el compañero presidente caminara entre nosotros?, ya no como mandatario o como un ícono heroico, ya no mera representación. Omar ha sabido revivir, magistralmente, a Salvador y lo ha conseguido con el refinado ejercicio de la imaginación, contrario al ejercicio de poder que parece utilizar sus propios discípulos políticos, quienes suelen utilizar máscaras, como las que hoy tenemos en nuestras manos, se disfrazan, caricaturizan y finalmente parecen parodiar todo ideal.
El Allende que podrán descubrir en esta novela se ofusca a ratos y se confunde, se presiente como parodia, al parecer repercute el estado de magnificencia ilusoria del país, la falta de ideas y el exceso de lo artificial, basado más en lo estético que lo ético, influida por seducción mercantil individualista, tan contrarios a su proyecto de modernidad y que se ve representado en los antiguos edificios que él fundó.
Allende, el retorno, dentro de lo literario, parece nutrirse del universo creado por Jorge Luis Borges -podemos dar cuenta de ello en sus cuentos y ensayos- sus teorías sobre el espejo y el doble. En su libro Ficciones de 1944 se encuentra un cuento o, también, podríamos denominarlo un ensayo-ficción llamado Tlön, Uqbar, Orbis Tertius,donde acudimos a un universo o mundo paralelo al nuestro, en el que se postula que “ha transcurrido ya todo el tiempo y que nuestra vida es apenas el recuerdo o reflejo de aquel”. Por otra parte, postula que, mientras dormimos, aquí estamos despiertos en algún otro lado. Para Borges, quien descubre este mundo a través del reflejo de un espejo, las relaciones de simetría pueden ser terribles, ya que multiplican a los hombres, así como también el sexo o el amor… y esta novela se interioriza en estos puntos, es así como en un juego de espejos que nuestro Allende camina nuevamente por las grandes Alamedas donde se encuentra con estos jóvenes llamados hipsters, término que mal aplicamos a cualquier persona que use lentes de marcos gruesos y que parezca de gustos refinados o cool, esta relación con los otros: “los contemporáneos”, son un reflejo para el protagonista.
No es sorpresa que Allende tendría gustos muy similares a los actuales hipsters, de quienes se dice que no tienen ideales políticos o profundos, más allá del gusto por lo estiloso o el refinamiento vintage, pero podemos ver casos puntuales, como fue la propuesta de protesta pacífica de los indignados en Estados Unidos o la preocupación por los temas ambientales y animalistas o incluso por el culto a la vida sana o primigenia por estas mismas latitudes; podemos ver el fenómeno de los ciclistas furiosos quienes conmocionan a la ciudad con sus marchas en dos ruedas, disfrazados o desnudos. En la novela vemos a los etno hipsters, sujetos admiradores de la etnia mapuche y preocupados activamente por sus derechos primogénitos.
El fenómeno hipster no es nuevo, proviene de los años 40-50’s y sus primeros representantes son de raza negra, eran sujetos altamente contraculturales y esto proviene, exclusivamente, por el hecho de ser minoría racial y social. Fue un movimiento completamente politizado y consciente que provocó cambios a nivel mundial en democratización de conocimientos y derechos sociales para las minorías, además de promover gran cantidad de material cultural, por nombrar solo uno el auge del jazz, ya hacia los años 50-60’s se tomaron este término los beatniks, quienes empezaron a llamar hippies (o pequeños hipsters) a los blancos que sólo les gustaba bailar o fumar marihuana, pero que, al contrario, de la vida intelectual de los beatniks o hipsters, no apreciaban la poesía o el jazz y no sabían nada de política (aunque masivamente se los considerara como anti-sistémicos), en este momento el termino adquiere carga peyorativa.
Entonces ¿qué hace el protagonista de esta novela?, es capaz de extraer toda la profundidad detrás de esos lentes de marcos gruesos o esos pantalones pitillos y dar conciencia a un montón de personas que no saben los cambios que pueden provocar. Sería realmente interesante que en este tiempo de elecciones, nuestros actuales candidatos fuesen tan versátiles como el protagonista y que puedan ver la belleza interna, los ideales detrás de los espejos y máscaras.
Viernes 8 Noviembre, FILSA 2013
Amor a las suecas [artículo] / Lorena Amaro. Las Últimas Noticias (Diario : Santiago, Chile)-- abr. 18, 1993, p. 8-9 (suplemento) retr. Me...
